Η Αλίνα Ριζοπούλου γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Έχοντας αποφασίσει από νεαρή ηλικία ότι θα ασχοληθεί με το χώρο της μόδας. Με σπουδές στο σχέδιο μόδας από το 2013 ως το 2015, ενώ από την άνοιξη του 2016 εργάζεται στο atelier της Ιωάννας Κουρμπέλα. Ξεκινώντας από 4μηνη πρακτική άσκηση, έχει ενταχθεί τα τελευταία τρία χρόνια ως creative assistant στο δημιουργικό τμήμα της εταιρείας συμμετέχοντας στη δημιουργία των συλλογών, σε φωτογραφίσεις και στις καλλιτεχνικές δραστηριότητες του brand. Παράλληλα, με αγάπη για το θεατρικό κουστούμι παρακολούθησε σεμινάριο ενδυματολογίας και σκηνογραφίας θεάτρου εμπλουτίζοντας τις γνώσεις της ενώ παρακολουθεί και σεμινάριο fashion journalist καλλιεργώντας την δυνατότητα προώθησης μέσω του γραπτού λόγου.

Η Γαλάτεια Λασκαράκη σπούδασε θεατρολογία στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο στην Αθήνα και έχει μεταπτυχιακό τίτλο στη διεθνή δημοσιογραφία από το Πανεπιστήμιο του Κάρντιφ. Ξεκινώντας το 1999 από την εφημερίδα Το Βήμα, ήταν μέρος της ιδρυτικής συντακτικής ομάδας του BΗΜΑgazino (2000) και του BHMAdonna (2002), και αργότερα εργάστηκε στον lifestyle και γυναικείο τύπο (Status, Life&Style, Glamour, Lucky). Το Marie Claire είναι το επαγγελματικό σπίτι της τα τελευταία 14 χρόνια. Ως διευθύντρια του διεθνούς περιοδικού από το 2015, συνέβαλε στην ψηφιακή του ανάπτυξη με το ισχυρό marieclaire.gr και events όπως ο διαγωνισμός Blog Awards. Είναι δημιουργός του συνεδρίου για την ισότητα, Marie Claire Power Talk.

Η Μίκα Πανάγου είναι απόφοιτος της Σχολή Βακαλώ το 1992 και του Marymount University, Washington D.C. USA, Bachelor of Arts and Sciences το 1994. Έχει διδάξει Ιστορία του Κοστουμιού στις Σχολή Μόδας Βελουδάκη και πλέον διδάσκει στη  Σχολή Μόδας PanSik, ένα πρωτότυπο μάθημα έρευνας και μελέτης των εποχών μέσω εικαστικών κατασκευών ενδύματος και αξεσουάρ μόδας. Επίσης, διευθύνει workshop σχετικά με τη μάσκα και το ένδυμα της Αρχαίας τραγωδίας και στα αγγλικά για ξένους επισκέπτες. Είναι υπεύθυνη ευρωπαϊκών προγραμμάτων Creative Europe σχετικά με το θέατρο, τη μυθολογία και την εκπαίδευση.

Έχει σχεδιάσει τα σκηνικά και τα κοστούμια σε περισσότερες από 60 θεατρικές παραστάσεις, έχοντας εξειδίκευση στο παιδικό θέατρο και με ιδιαίτερη έμφαση στις πρωτότυπες θεατρικές και ενδυματολογικές κατασκευές (καπέλα, μάσκες, κούκλες και σκηνικά αντικείμενα). Είναι βασικό στέλεχος του Θεάτρου Αερόπλοιο & Τόπος Αλλού και υπεύθυνη σχεδιασμού του project “Costume and Time” που αφορά αποκλειστικά την ιστορία του ενδύματος στην Ελλάδα από το 1900-1960. Διαθέτει προσωπική  συλλογή αυθεντικών ενδυμάτων και αξεσουάρ του 20ού αιώνα. Είναι μέλος της Ελληνικής Εταιρίας Ενδυμασιολογίας, με ενεργή ερευνητική συμμετοχή.

Η Stylist & Art Director, Alex Petsetakis, δραστηριοποιείται στον χώρο των εκδόσεων και της πολυτελούς μόδας. Αποφοίτησε από το πανεπιστήμιο Central Saint Martins στο Λονδίνο με πτυχίο στο Fashion Communication and Promotion. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της εργάστηκε στο περιοδικό ΑNOTHER MAGAZINE ως βοηθός στυλίστρια για τους Fashion Editors Cathy Edwards, Katie Shillingford και την Agata Belcen.

Εργάστηκε για 6 χρόνια ως Fashion Editor στο διεθνές περιοδικό PORT, όπου συνεργάστηκε με φωτογράφους όπως ο Jack Davison και ο Jonathan De Villiers και παράλληλα εργάστηκε ως Freelance Stylist με ποίκιλες εταιρείες μόδας (Giorgio Armani, Marks & Spencer, Boodles Fine Diamond Jewellery κ.ά.), και συνεργάστηκε με σχεδιαστές αξεσουάρ και κοσμημάτων (Ally Capellino, Jessie Ηarris κ.α.). Έχει επίσης συνεργαστεί με το London College of Fashion και τους απόφοιτους του MA Fashion Futures στην έκθεση “Cultivating Style; Fashion and Horticulture” στο Garden Museum. Σήμερα μοιράζει το χρόνο της μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας όπου αναλαμβάνει καλλιτεχνικά project και συνεργάζεται με εταιρείες όπως τα υποδήματα Haralas, την Sea You Soon και τις σχεδιάστριες Πολίνα Έλλις και την Ιωάννα Κουρμπέλα.